John Coltrane: tres escuchas para entrar en su música
De Blue Train a Giant Steps y A Love Supreme: tres entradas para escuchar distintas facetas de Coltrane, sin saber teoría musical.
John Coltrane puede ser una puerta de entrada al jazz si empezás por escuchar, sin tener que descifrar cada acorde. Para una primera aproximación paso a paso, también podés seguir esta guía para escuchar jazz por primera vez. Este perfil propone tres acercamientos a sus grabaciones con una pregunta en mente: ¿qué cambia de una etapa a otra?
Empezá con Blue Train
En septiembre de 1957, Coltrane grabó Blue Train para Blue Note, en una sesión como líder con Lee Morgan en trompeta, Curtis Fuller en trombón, Kenny Drew en piano y la sección rítmica de Paul Chambers y Philly Joe Jones. La discografía de Blue Note documenta la fecha, el grupo y la sesión. Probá primero el tema que da nombre al disco: seguí la melodía cuando vuelve y elegí después un instrumento para atender durante el solo. Es una escucha concreta, no un examen de armonía.
Compará Giant Steps con Naima
Giant Steps fue grabado en 1959 y publicado en 1960. El tema principal es famoso por sus cambios armónicos exigentes, pero conviene precisar una idea de la versión anterior de esta nota: Coltrane no inventó la complejidad armónica en el jazz. La Library of Congress explica que músicos como Coleman Hawkins, Art Tatum, Dizzy Gillespie y Charlie Parker ya habían ampliado ese lenguaje; describe Giant Steps como un punto culminante de la búsqueda de Coltrane por mayor complejidad. La misma fuente distingue la balada Naima de los temas más rápidos del álbum. La lista oficial de temas permite encontrarlos sin depender de una plataforma particular.
Escuchá primero el tema principal y después Naima. En vez de seguir cada acorde, compará la sensación de movimiento: ¿cuál te deja más espacio?, ¿en cuál te resulta más fácil recordar la melodía? El contraste muestra que Coltrane no se reduce a velocidad o virtuosismo.
Cerrá con A Love Supreme
A Love Supreme es una suite de cuatro partes grabada el 9 de diciembre de 1964: Acknowledgement, Resolution, Pursuance y Psalm. En el primer movimiento, prestá atención al motivo de bajo que se repite; hacia el final, Coltrane canta la frase que da nombre a la obra. La reseña de la Library of Congress explica cómo ese motivo organiza la escucha. No hace falta compartir la fe del músico para notar el regreso de la frase y la forma en que la pieza construye su cierre.
Podés escuchar un tema por vez y volver a los pasajes que te llamen la atención. No hay un orden obligatorio ni una reacción correcta: anotá qué instrumento seguíste, qué melodía recordás y qué querés escuchar otra vez. Esa curiosidad alcanza para continuar; la teoría puede venir después, si te interesa.
Revisión editorial: 1 de octubre de 2026.